«И та ж в душе моей любовь…»
- Мы побывали в сказке, - образно выразила общее мнение зрительница Валентина Сергеевна Верещагина. Так в какой же сказке она и другие побывали? Начнем по порядку.
"Гори, сияй, моя звезда"
Как часто на концертах, по радио, телевидению мы слышим вокальные произведения, отличающиеся исключительной выразительностью, ярком мелодикой, образным и поэтическим словом, редким слиянием идеи поэтической с музыкальной. Они нередко коротки по объему, голос их негромок и обращен не к массовой аудитории, а к каждому из сидящих в зале - так просто и задушевно ведется в них повествование о самых, казалось бы, сокровенных чувствах, переживаниях, глубоких раздумьях. Это камерно вокальные произведения - романсы, вновь ставшие популярными и любимыми многими поколениями любителей музыки и поэзии.
На днях приятно было послушать их в средней школе №1, где состоялся музыкальный вечер, посвященный русскому романсу. Примечательно, что в школьных вечерах отдыха участвуют и учителя. Пример - этот праздник для души, который подарили учащимся и всем присутствующим меломанам артисты - учителя школы и приглашенные, выступившие как бы с ответным словом после трудового дня.
Теплота общения ведущей с публикой, ее обаяние, ампельные декоративные цветы на подставках, фортепьяно, ожидающее аккомпаниаторов, строка из романса в глубине сцены "Лишь только вечер затеплится синий..." - все предвещало радость живого общения.
Л. А. Фатейчева; знакомя с романсами, умело вводила собравшихся в мир прекрасных образов, подлинных чувств, красивых мелодий и высокого поэтического слова.
Романс... Он полон очарования и светлой грусти. Встреча с ним: всегда приятна и желанна. Родина романса - Испания, и слово '’романс" происходит от испанского "романсе”, что означает "романский", то есть исполняемый на "романском" (испанском языке). В России этот жанр оформился лишь в конце XVIII века. Темы романсов различны: любовь и дружба, ревность и разлука, тоска по Родине, - словом, то, что близко и понятно каждому.
Вечер открылся произведением, написанным в жанре бытового русского романса. Он связан с именем П. П. Булахова, и многим знаком. Вот несколько строк из него:
Гори, гори, моя звезда.
Звезда любви приветная.
Ты у меня одна заветная.
Другой не будет никогда!
Композитор значительную часть жизни был прикован к креслу параличом. Талантливый, отягощенный острой нуждой и болезнями, он боролся за утверждение своего искусства. С тex пор прошло сто лет, но мелодии Булахова живут до сих пор, помогая пережить невзгоды, найти утешение, согреться радостью.
Этот романс проникновенно исполнил преподаватель совхоза-техникума А. В. Федоров.
Нередко романсы создавались не только композиторами, но и не имеющими никакого отношения к музыке. Например, романс адвоката Обухова на стихи Будищева "Калитка" в исполнении учителей Федоровых Галины Валентиновны и Анатолия Васильевича. Эта супружеская пара, несущая культуру прежде всего в себе, славно смотрится на сцене. Преподаватели вышли к ученикам, коллегам, чтобы передать любовь к прекрасному. И это им удалось.
А это уже из другого романса:
Я встретил вас - я все былое
В отжившем сердце ожило,
Я вспомнил время, время золотое -
И сердцу стало так тепло...
В строках романса А. В. Федоров сумел передать чувства автора: тоску по молодости, утраченной любви.
На протяжении всей своей жизни писал романсы великий русский композитор П. И. Чайковский. Это маленькие человеческие драмы: в них искренность лирического чувства, душевная открытость и простота выражения. В романсе Петра Ильича "Растворил я окно" преподаватель музыкальной школы Н. Р. Смородина удивительно чистым сочным меццо-со-прано донесла до слушателей тоску по Родине человека, оказавшегося на чужбине.
Одно из первых мест в истории культуры по праву принадлежит нашему земляку С. В. Рахманинову. Из-под его пера вышли замечательные образцы русского романса, вобравшие в себя народные мелодии. С большим участием восприняли в зале романс Рахманинова на стихи Шевченко ”Полю- била я на печаль свою". Проникновенно, глубоко, душевно, словно исповедь прозвучал он в исполнении Нины Родионовны. В нем боль героини за судьбу свою;
Полюбила я на печаль свою
Сиротинушку бесталанного
Уж такая мне доля выпала
Разлучили нас люди сильные -
Увезли его, сдали в рекруты.
Благодарные зрители провожали ее бурными аплодисментами.
"Утро туманное”. В этой другой теме романса В. Абаза на слова И. Тургенева с поэтическим очарованием запечатлено щемящее чувство тоски по ушедшему счастью.
Его прослушали в исполнении учащейся 11 класса Ирины Макаровой.
И снова слова ведущей Людмилы Александровны:
- Романс - усложненный вид "комнатной", "домашней", салонной песни, ставшей более интимной, отзывчивой в отношении передачи тончайших - оттенков психики - личных душевных настроений.
Вот так камерно, лирично, слаженно прозвучал романс "Белой акации гроздья душистые", представленный на суд зрителей учителями Валентиной Ивановной Сусликовой и Раисой Григорьевной Волынкиной. Современный городской романс "Я помню", эмоционально, обращаясь к душе, донес работник ПТУ № 27 Виктор Варлашкин. "А на последок я скажу" прослушали в исполнении Ларисы Щербининой.
Не оставил равнодушным цыганский романс "Дорогой длинною", спетый учителем О. Д. Кулаковой. Это яркое воплощение жгучего темперамента, воспоминания бурной молодости.
Пой, скрипка, моя!
И, конечно, апофеозом вечера было, по-моему, выступление преподавателей детской музыкальной школы, настоящих служителей музыки, ведущих просветительскую деятельность. Их профессиональное исполнение отличается от остальных. В изумительном труднейшем, музыкальном инструменте - скрипке природой заложен маленький чудесный тембр, высотой звучания перекрывающий оркестр, чем привлекает к себе внимание.
И вот на сцене скрипичный ансамбль - Н, М. Король, Н. Н. Адамова, Л. Н. Щербинина (последняя училась в музыкальной школе и музучилище).
- Доверимся музыке без слов, послушаем, что она одна нам скажет. Поручим скрипке передать состояние души героя, в романсе Шостаковича из кинофильма "Овод”, - сказала завуч музыкальной школы, концертмейстер Викторина Анатольевна Объедкова.
С первых аккордов романс завораживает. Зал словно заколдован. И стар, и млад все слушают, затаив дыхание, популярную мелодию. Она берет за душу, словно властная хозяйка, заставляет забыть все на свете кроме этих звуков, зовущих в мир детства Артура. Она передает чувства голубоглазого с черными волосами молодого человека, влюбленного в Джим, путешествующего с Монтанелли в Швейцарии по альпийским горам. Артур был воспитан так, что не мог представить предательства. Чистое сердце юноши, не исковерканное людской подлостью, веровало в Бога, свято почитало церковь, которая впоследствии гнусно обманула его. Сломала жизнь, закончившуюся трагически.
И все это выражено в звуках. Какое это счастье наслаждаться шедевром, радоваться жизни вместе с юным героем!..
Не успели смолкнуть аплодисменты, как эти же исполнители завлекают нас в другой мир музыки - романса Г. Свиридова, ученика Шостаковича, к кинофильму "Метель". Это жемчужина "Музыкальных иллюстраций” для оркестра. Казалось бы, что невозможно создать произведение, красивее, чем уже написанные ранее. А он сочинил.
Г. Свиридов пишет: "Более всего меня привлекает, вокальная музыка. Музыку я сочиняю "из глубины души”, и содержание избираемых мною текстов должно соответствовать моим чувствам". И продолжает - "Произведение должно быть донесено до людей... прозвучать и быть услышано ими".
Оглядываюсь тихонько и вижу восторженные глаза присутствующих, полностью захваченных музыкой. У отдельных - слезы благоговения. Романс услышан! Это снова скрипки повели за собой в мир чувств, эмоций, переживаний. В нем огромная тоска щемящей души героев о хорошем, утерянном. Случайный легкомысленный гусар венчается в церкви с чужой невестой вместо ее жениха, заблудившегося в метель. И теперь желание приобрести потерянную доброту-свидетельство его раскаяния. В счастливом конце повести Бог услышал и свел этих двоих.
Все это мы переживаем, боясь шелохнуться. Каждый звук пропускаем через свое сердце, а потому, как говорится, словно мороз идет по коже. Так мастерски скрипки и фортепьяно передают содержание романса.
Нередко мы слышим его исполнение большими мастерами по радио; телевидению, но это, по-моему, не идет в сравнение с тем, когда, так сказать "вживую" духовно общаешься с исполнителями. И неизвестно еще, кто получил больше наслаждения: зрители или исполнители.
Признаюсь, что, побывав несколько раз на подобных, концертах, неожиданно для себя обнаружила, что мой любимый инструмент - скрипка (вопреки сложившемуся ранее мнению - фортепьяно). Это ее смычок играет по струнам моей души, заставляет трепетать, благоговеть, забываться, рыдать и смеяться. Счастлива, что высокое предназначение музыки снизошло в тот вечер до меня.
А закончилась встреча романсами: "Я вас любил", "Я помню вальса звук прелестный", "Ямщик, не гони лошадей", "Живет моя отрада" в исполнении ветерана заслуженного артиста Карелии А. М. Маркина, живущего ныне в Кирсанове. В его исполнении виден профессиональный подход, умение преподнести pепертуар, что вызвало бурю аплодисментов и возгласы "браво". Аккомпанировал ему, а хочется сказать, пел на баяне. В. А. Шамов, преподаватель музыкальной школы.
Итак, праздник для души состоялся. Это отличная разрядка после трудового дня, а также отличное познание мира искусства, старый и добрый романс не собирается сдавать своих позиций, а неуклонно и красиво увлекает все больше и больше юных и пожилых в свой особый мир настоящих чувств, глубоких мыслей, подлинных страстей и жизненных идеалов.
Думается, что нужно больше ребят приобщать к миру музыки. Это не значит, что они станут композиторами, дирижерами, исполнителями. Но у людей с широким кругозором, с сильным погружением в культурную среду вырастают такие же дети. А это значит. Родина наша будет культурной.
Расставались с мыслью о том, что “Лишь только вечер затеплится синий", снова соберемся у "Калитки" на тропинке, ведущей к новым шедеврам отечественной и мировой культуры и еще раз "побываем в сказке".
© А.С. Харламова. Пока живу - помню, пока пишу - живу, 2008 г.